Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

ARCHIWUM DZIAŁU: Kultura

Kino w Bibliotece – Kobieta w roli głównej

dodane 24.02.2017
[Sosnowiec] Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza wszystkich stałych bywalców Kina w Bibliotece oraz osoby, które dotąd nie miały okazji uczestniczyć w darmowych środowych seansach, na projekcje w ramach marcowego cyklu „Kobieta w roli głównej”. Filmowe wieczory wypełnią tym razem poruszające dramaty, trzymające w napięciu thrillery, komedie obyczajowe i fenomenalne biografie – filmy ukazujące niezliczone oblicza silnych i fascynujących postaci kobiecych. W repertuarze filmy nie tylko dla kobiet! Wstęp wolny. W środę 1 marca film biograficzny wybitnej brytyjskiej pisarki, zrealizowany na podstawie wspomnień jej męża. Reżyseria: Richard Eyre. W rolach głównych: Judi Dench, Kate Winslet, Jim Broadbent (Oscar dla aktora drugoplanowego!). Bohaterkę filmu poznajemy gdy pisze swoją ostatnią książkę, w międzyczasie wspominając swe nieco ekstrawaganckie młodzieńcze życie. W młodości kobieta miała otwarty i pełen filozoficznych przemyśleń umysł, wielu adoratorów i kochanków oraz jednego zauroczonego nią wielbiciela, którego w końcu poślubiła. Twórcy filmu ukazują życie bohaterów jako pełne radości i miłości, która przetrwała wszystko... nawet wyniszczającą chorobę kobiety, będącą jednym z głównych motywów tej niezwykle poruszającej opowieści. Seanse odbywać się będą w Oddziale dla Dzieci i Młodzieży przy ul. Parkowej 1A w środy (1,8,15,22,29.III) o godz. 18.00. Wejście do sali projekcyjnej będzie możliwe na pół godziny przed seansem i kwadrans po jego rozpoczęciu.Gdzie można sprawdzić repertuar Kina w Bibliotece? Na plakatach i ulotkach w Oddziale dla Dzieci i Młodzieży (ul. Parkowa 1A), poprzez wysyłany regularnie newsletter (zapisy za pośrednictwem czerwono-białej grafiki po prawej stronie witryny – pod e-katalogiem), poprzez wpisanie aktualnego hasła po kliknięciu na plakat lub slider reklamujący Kino w Bibliotece na www.biblioteka.sosnowiec.pl. Pytania o hasło należy kierować na adres: kinga.baranowska@biblioteka.sosnowiec.pl, pod numer telefonu 32 266 43 76 lub do dyżurujących bibliotekarzy we wszystkich placówkach MBP. Podane hasło obowiązuje przez cały rok! Tytuły poszczególnych filmów nie są reklamowane w mediach ze względu na wymogi umowy licencyjnej. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc, organizator seansu zastrzega sobie prawo do zamknięcia imprezy w przypadku zbyt dużej frekwencji.   (s)  

Ostatnie dni wystawy Józefa Szajny

dodane 23.02.2017
[Region] Sztuka Józefa Szajny (1922 – 2008), malarza, scenografa, reżysera, twórcy teatru awangardowego, to protest przeciwko pogardzie, wojnie i totalitaryzmom, a w obecnej sytuacji geopolitycznej świata uruchamia kolejne konteksty, nabiera nowych znaczeń. Jeszcze tylko kilka dni – do niedzieli 26 lutego – potrwa poruszająca wystawa dzieł Szajny pn. „Człowiek jako najwyższa wartość i źródło formy” w katowickim Centrum Scenografii Polskiej przy nowym Muzeum Śląskim.   – Zmieniły się kryteria pojmowania świata, zaś kategorie estetyczne obowiązujące jeszcze na początku XX wieku stały się anachroniczne – tłumaczy Danuta Piękoś-Owczarek z Działu Promocji Muzeum Śląskim. – Szajna poszukiwał nowych środków wyrazu, jego sztuka jest wyrazem krzyku, wyrasta z osobistych, dramatycznych doświadczeń, które nabierają uniwersalnego wymiaru. Ten wielki artysta powiedział, że „człowiek nie jest wolny od lęku, więc sięgam w swojej sztuce po symbole, po znaki przedmiotów, aby stała się ta sztuka uniwersalna, w każdym czasie i w każdej kulturze zrozumiana”. Kompozycje Szajny nie są piękne, one poruszają, wpływają na emocje. Są nie tylko pouczeniem, ale przede wszystkim odbiciem niepokojów i dręczących pytań, które stawia sobie człowiek – dodaje.   – Finisaż tej wyjątkowej wystawy ramach cyklu „Kanon i remix przestrzeni polskiego teatru XX i XXI wieku” rozpocznie się 26 bm. o godzinie 17.00 wykładem przybliżającym życie twórczość Józefa Szajny, który wygłosi dr Bożena Kowalska, historyk, krytyk i teoretyk sztuki, autorka monografii Romana Opałki, Jana Berdyszaka, Wojciecha Fangora oraz innych polskich artystów awangardowych. – Po wykładzie zapraszamy na kuratorskie oprowadzanie po wystawie, a o jej koncepcji oraz prezentowanych dziełach opowiedzą Jolanta Niedoba z Muzeum Śląskiego oraz Łukasz Szajna, malarz, grafik, autor aranżacji przestrzeni wystawy, a prywatnie syn artysty – informuje Danuta Piękoś. Wystawa w Centrum Scenografii Polskiej przy ul. T. Dobrowolskiego 1 doskonale oddaje sens słów zawartych w jednym z manifestów artysty: „Sztuka jest rzeczą ludzi, a człowiek podmiotem, nie przedmiotem świata”. Teresa Stokłosa  

Spotkanie autorskie z Marianem Kisielem

dodane 22.02.2017
[Sosnowiec] W piątek 24 lutego o godz. 18.00 Miejska Biblioteka Publiczna w Sosnowcu serdecznie zaprasza na spotkanie autorskie z Marianem Kisielem – poetą, historykiem literatury, krytykiem literackim i tłumaczem. Rozmowę promującą najnowsze publikacje autora poprowadzi Krzysztof Kłosiński. Spotkanie odbędzie się w Filii nr 20 – Stary Sosnowiec przy ul. Piłsudskiego 19. Wstęp wolny.   Marian Kisiel – historyk literatury, krytyk literacki, tłumacz, poeta. Laureat Nagrody Miasta Sosnowca 2005. Urodził się w 1961 roku w Jędrzejowie. Studiował filologię polską w Katowicach. Profesor zwyczajny, kierownik Zakładu Literatury Współczesnej w Instytucie Nauk o Literaturze Polskiej im. Ireneusza Opackiego, prodziekan ds. Rozwoju i Promocji Wydziału Filologicznego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Publikował m.in. w: „Tak i nie”, „Radarze”, „Życiu Literackim”, „Twórczości”, „Śląsku” i „Opcjach”. Jest członkiem-założycielem Górnośląskiego Towarzystwa Literackiego w Katowicach oraz członkiem Komisji Historycznoliterackiej PAN – Oddział w Katowicach. Od 2001 r. jest członkiem Stowarzyszenia Pisarzy Polskich.   Marian Kisiel został odznaczony m.in.: Brązowym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis (2005), Złotą Odznaką Honorową Za Zasługi dla Województwa Śląskiego (2006) i Srebrnym Krzyżem Zasługi (2006). Marian Kisiel jest także laureatem nagrody Funduszu Literatury Ministerstwa Kultury i Sztuki (1990), Nagrody Artystycznej dla Młodych Twórców Wojewody Katowickiego (1992), nagrody im. Marka Jodłowskiego(1997) oraz Nagrody Miasta Sosnowca (2005). Nominowany do „Paszportu Polityki” (1996).   Autor m.in.: Nie śnijcie mnie w waszych snach /1983/, Kronika nocy. Wiersze z lat 1982-1990 /1992/,Gdy stoję tak nieruchomo. Wiersze – przekłady – imitacje /1993/, Bliżej zimy niż lata. Wiersze – przekłady – imitacje /1995/, Wypominki. Wiersze z lat 1995-2008 /2009/,Czułość. Wiersze. /2011/, Było i się zmyło /2012/, Droga /2013/, Nieuchronnie zbliżam się do was. Wiersze z lat 1980-2015 /2015/, Łazarz /2016/, Piołun i orchidea. Antologia poezji chińskiej /2016/, Bai Juyi: Czytając Laozi. Wybór i przekład /2016/, Bai Juyi: Na drogach Luoyangu. Wybór i parafrazy ... /2016/.   (s)  

Białas kontra komisorz Hanusik, czyli sensacje zagłębiowskie i śląskie

dodane 21.02.2017
[Region] Podczas kolejnego czwartkowego spotkania 23 lutego o godz. 17.00 w kawiarni Sceny w Malarni Teatru Śląskiego profesor Zbigniew Białas spotka się oko w oko z Marcinem Melonem. Zapowiada się kryminalny dialog, bo ten gość wieczoru z cyklu „Puder i pył”, to dziennikarz, nauczyciel, ale przede wszystkim Ślązak piszący w gwarze kryminalne przygody komisorza Hanusika oraz autor nagradzanych jednoaktówek po śląsku. Gospodarzem i pomysłodawcą tych niezwykle inspirujących do dyskusji spotkań od kilku lat jest Zbigniew Białas, sławny sosnowiczanin, pisarz, autor nagrodzonej trylogii zagłębiowskich powieści kryminalnych retro pt. „Korzeniec”, „Puder i pył”, „Tal” oraz profesor Uniwersytetu Śląskiego. Teatralny cykl „Puder i pył”, to mające wielu zwolenników i uczestników rozmowy na temat najciekawszych zjawisk kultury współczesnej i lokalnej. To spotkania z wyjątkowymi postaciami kształtującymi kulturalny krajobraz regionu, prowadzone tak, by nie zagrzebać tego co ważne pod warstwą pudru i pyłu. Wieńczy je, nader często burzliwa, dyskusja z publicznością. Marcin Melon (bytomianin, rocznik 1979) swoją twórczość wiąże bezpośrednio ze Śląskiem, a przede wszystkim z godką, którą uważa za swój „język serca”. Zainspirowany legendami śląskimi opowiedzianymi przez swoją babcię, stworzył pierwszy kryminał z elementami fantasy napisany w całości „we ślōnskij godce”. Przygody kōmisorza Hanusika opisane są w kilku tomach. Teksty Marcina Melona trafiają również na deski teatru, m.in. wystawiona została jednoaktówka „Komisorz Hanusik i warszawiok” oraz „Cioplyta” opowiadająca historię bieruńskiego Utopca. Kiedy nie pisze, zajmuje się prowadzeniem stowarzyszenia na rzecz edukacji regionalnej Silesia Schola, tworzy autorskie programy nauczania o Śląsku oraz pomoce dydaktyczne dla nauczycieli. Zapowiada się zatem bardzo interesująca, partnerska rozmowa o historiach kryminalnych na dawnym Śląsku i w Zagłębiu. Spotkanie w kawiarence Malarni na ul. Teatralnej przy katowickim Rynku w czwartek o godz. 17.00, bilety kosztują 5 zł.   Teresa Stokłosa

„Cudowna lapma Aladyna” w Teatrze Dzieci Zagłębia

dodane 17.02.2017
[Będzin] Teatr Dzieci Zagłębia im. Jana Dormana w Będzinie przygotował kolejną propozycję dla najmłodszych widzów, spektakl „Cudowna lampa Aladyna” według Klechd sezamowych Bolesława Leśmiana. Premiera odbędzie się 25 lutego o godz. 17.00. Przygotowaniom do premiery spektaklu „Cudowna Lampa Aladyna” towarzyszył konkurs, na który nadesłano rekordową ilość prac z całego województwa. Spośród nich jury wybrało najlepszą, która została umieszczona na plakacie oraz programie premierowego spektaklu. Laureatką konkursu została Izabela Kuśnierz z Gimnazjum nr 1 w Siemianowicach Śląskich i to jej praca będzie promować najnowszy spektakl Teatru Dzieci Zagębia. Bohaterem opowieści jest Czarodziej Babadur, chciwy władzy, który dowiaduje się, że jego potęga może być nieograniczona, jeśli posiądzie cudowną lampę. Jednak wyrocznia głosi, że tylko wybrany człowiek może dotknąć lampy,  natomiast każdy inny, który skusi się na jej posiadanie straci życie.  Wybrańcem, który może wydobyć z ukrycia magiczny przedmiot jest Aladyn – prosty chłopak, który kocha życie i korzysta z niego, jak tylko się da. To on uwalnia z lampy Dżina i staje się jego panem. Szereg sytuacji, która z wynika z tego faktu prowadzi naszego bohatera aż na dwór sułtana. Lecz przysłowia arabskie mówią: szczęście i bogactwo jednego dnia się pojawia, a za moment znika. Niestety czasem wraz z ukochaną. Tym razem nawet magia może okazać się mało pomocna. A jedyne, co może odwrócić los to – o dziwo – własny spryt i zdrowy rozsądek.   „Cudowna lapma Aladyna” według Klechd sezamowych Bolesława Leśmiana scenariusz i reżyseria: Ilona Zgiet scenografia: Jerzy Rudzki muzyka: Mariusz Bogdanowicz teksty piosenek: Dariusz Czajkowski występują: Joanna Rząp, Katarzyna Bała, Sara Lech, Agata Madejska, Jacek Mikołajczyk, Patrycy Hauke, Wojciech Żak Premiera: 25.02.2017 godz. 17.00 (s)

Szkoła pisania sztuk, czyli jak zostać dramaturgiem

dodane 16.02.2017
[Region] Po pilotażowym programie Szkoły Lokalnych Opowieści Teatr Śląski zaprasza na drugą edycję szkoły kreatywnego pisania. Do 24 lutego można się zgłaszać, dzień później, na katowickiej Scenie w Galerii odbędzie się czytanie sztuk z pierwszej edycji i jednocześnie rozmowy z kandydatami do Szkoły Pisania Sztuk. – Po roku spotkań w Szkole Lokalnych Opowieści, po roku rozmów, poszukiwania i rozgrzebywania tematów, różnych podejść do wybranych tematów, po roku ciężkiej pracy pisarskiej powstały trzy dobre sztuki autorstwa Ireny Świtalskiej, Ewy Olejarz, Aliny Moś-Kerger, a dwie dobre autorstwa Joanny Cyganek i Dariusza Fodczuka są jeszcze w pisaniu – mówi Aleksandra Czapla-Oslislo, rzeczniczka i kierowniczka literacka Teatru Śląskiego. – Jeszcze nie wystawione, a już dwie spośród nich zdążyły zabłysnąć w konkursach. Chcemy przeczytać te sztuki, podzielić się nimi z publicznością oraz zainaugurować nowy rok szkolny pod nową nazwą Szkoła Pisania Sztuk, którą kolejny raz poprowadzi Artur Pałyga - dodaje. Wszyscy amatorzy czytań, dobrych tekstów oraz chętni do udziału w zajęciach SPS proszeni są o przybycie w sobotę, 25 lutego o godzinie 17.00 na Scenę w Galerii, na II piętrze Galerii Katowickiej przy ul. 3 Maja. Wstęp za złotówkę informuje Aleksandra Czapla-Oslislo. Jak wyjaśnia Aleksandra Czapla-Oslislo, od uczestników bezpłatnych zajęć, osób wyłącznie pełnoletnich, organizatorzy oczekują obecności i zaangażowania, wymagana jest dyspozycyjność w ramach ustalonych dni i godzin. Spotkania Szkoły Pisania Sztuk będą odbywać się dwa razy w miesiącu w godzinach popołudniowych w Katowicach. Zajęcia zakończą się publicznym czytaniem wybranych prac bądź ich fragmentów na scenie Teatru Śląskiego. Zajęcia poprowadzi dramaturg Teatru Śl. Artur Pałyga, autor nagradzanych sztuk teatralnych i reportaży. Jego artykuły ukazywały się m.in. w „Rzeczpospolitej”, „Odrze”, „Dużym Formacie” czy „Tygodniku Powszechnym”. Sztuki Pałygi były wielokrotnie drukowane w „Dialogu”, dwukrotnie zdobyły Grand Prix festiwalu R@Port w Gdyni, a spektakle na podstawie jego tekstów zwyciężyły m.in. w Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Jest także laureatem Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej. Liczba miejsc w Szkole jest ograniczona. Kwalifikacja odbywa się na podstawie nadesłanego tekstu i rozmowy. Chętni proszeni są o przesłanie dwóch dokumentów: pierwszy o maksymalnej objętości 2400 znaków ze spacjami, w dowolnej formie i na dowolny temat, może to być także fragment większej całości. Drugi, takiej samej objętości, powinien mieć formę tekstu dramatycznego pod roboczym tytułem „Jutro”. Teksty należy przesyłać na adres a.palyga@teatrslaski.art.pl do 24 lutego br. Rozmowy z Arturem Pałygą odbędą się 25 lutego (po czytaniu sztuk laureatów poprzedniej edycji Szkoły Lokalnych Opowieści) o godz. 17.00 na Scenie w Galerii, wejściówki kosztują 1 zł. Teresa Stokłosa  

„Sztuka na żywo” czyli spotkanie z Jackiem Rykałą

dodane 15.02.2017
[Region, Sosnowiec] Jak funkcjonują pracownie współczesnych artystów? Jak wygląda proces powstania dzieła? W jaki sposób budowana jest dzisiaj relacja uczeń – mistrz? Nowy cykl spotkań „Sztuka na żywo” organizowany przez Muzeum Śląskie oraz Akademię Sztuk Pięknych w Katowicach pozwala poznać czołowych śląskich artystów współczesnych w niecodzienny sposób – przez miejsce ich pracy. W sobotę, 18 lutego o godz. 16.00, słynny zagłębiowski malarz i miłośnik zakamarków starego Sosnowca,  profesor Jacek  Rykała przybliży nam zmiany koncepcji pedagogicznych oraz zastanowi się nad rolą współczesnej Akademii Sztuk Pięknych w kontekście kształcenia przyszłych artystów. Artysta w pracowni – tak w skrócie można określić nowy cykl edukacyjny, który 21 stycznia został zainaugurowany w sali edukacyjnej A w nowej siedzibie Muzeum Śląskiego.  – Przypominamy, że główną ideą spotkań „Sztuka na żywo”, adresowanych do młodzieży i dorosłych, jest poznanie cenionych regionalnych  twórców współczesnych związanych z katowicką ASP – mówi Danuta Piękoś-Owczarek z Działu Promocji. – Nasze Muzeum postanowiło  zrobić to zaglądając do ich pracowni. Do współpracy zaproszono sześciu artystów-pedagogów reprezentujących różne formy wyrazu: prof. Zbigniewa Blukacza, dr. Szymona Kobylarza, prof. Jacka Rykałę, prof. Józefa Budkę, prof. Jana Szmatlocha, prof. Andrzeja Tobisa oraz prof. Sławomira Brzoskę – wyjaśnia.   21 stycznia odbyły się już, o czym pisaliśmy, spotkania z prof. Blukaczem i dr. Kobylarzem. Podczas pierwszego z nich można było poznać pracownię prowadzoną przez prof. Blukacza i dr. Kobylarza, która w założeniu jest miejscem indywidualnej pracy ze studentem, przestrzenią rozwijania jego predyspozycji. To miejsce, w którym podopieczni mogą czuć się bezpiecznie – mają prawo do poszukiwań i eksperymentów, nieskrępowanego myślenia, a w związku z tym do ryzyka i popełniania błędów. Ponieważ prowadzący uważają, że nie istnieje jeden akademicki warsztat uniwersalny, chcą, aby umiejętności techniczne nie były kształtowane same dla siebie, lecz za każdym razem służyły do realizacji określonej, osobistej wizji.   Specyfika relacji pedagog, mistrz – student na uczelni artystycznej będzie tematem kolejnego spotkania „Sztuki na żywo” w Muzeum Śląskim. W sobotę, 18 lutego o godz. 16.00, słynny zagłębiowski malarz i miłośnik zakamarków starego Sosnowca,  profesor Jacek  Rykała przybliży nam zmiany koncepcji pedagogicznych oraz zastanowi się nad rolą współczesnej Akademii Sztuk Pięknych w kontekście kształcenia przyszłych artystów. Natomiast z prof. Józefem Budką wyjątkowo spotkamy się 4 marca o godz. 16.00 w siedzibie ASP w Katowicach, przy ul. Raciborskiej  50. Po wykładzie w sali kinowej o technikach litografii uczestnicy przejdą do pracowni technik druku płaskiego, gdzie odbędzie się pokaz rysowania i druku z kamienia litograficznego.   Wstęp na każde ze spotkań to 1 zł. Teresa Stokłosa    
Wróć

Alert

 

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Napisz do "Wiadomości Zagłębia": redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

 

PRACA

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl