Informujemy, że na tej stronie stosujemy pliki cookies (tzw. ciasteczka). Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki.
Jeśli chcą Państwo zmienić tę opcję, należy zmienić ustawienia przeglądarki dotyczące przechowywania i uzyskiwania dostępu do plików cookies w Państwa komputerze. Rozumiem komunikat.

Kliknij tu aby zamknąć powiadomienie.

ARCHIWUM DZIAŁU: Kultura

Międzynarodowi twórcy w przestrzeni Katowic. „298 111”/OFF Muzeum

dodane 03.08.2017
[Region] OFF Muzeum to projekt, który w latach 2018–2020 realizowany będzie przez Muzeum Śląskie wspólnie z OFF Festivalem. Jego obecna, pilotażowa, odsłona pn. „298 111”, to wystawa kilkudziesięciu plakatów na terenie całych Katowic. Ramy wystawiennicze tegorocznej odsłony projektu wyznaczają administracyjne granice miasta. Na terenie całych Katowic zawiśnie seria plakatów przygotowanych przez międzynarodową grupę ponad trzydziestu artystek, artystów i kolektywów. Akcja plakatowania miasta rozpoczęła się na samym początku sierpnia, a jej punktem kulminacyjnym będą dni OFF Festivalu w najbliższy weekend, 4–6 sierpnia. – Wystawa „298 111” to pilotażowa odsłona programu „muzeum, glosarium”, który w latach 2018–2020 realizowany będzie przez Muzeum Śląskie wspólnie z OFF Festivalem, a współpracę rozpoczynamy od wyprowadzenia sztuki z muzeum w przestrzeń, w której trudno odróżnić ją od „nieartystycznego” szumu – wyjaśnia Danuta Piękoś-Owczarek z Działu Promocji Muzeum Śląskiego. – Tytuł wystawy „298 111” zmienia się w zależności od aktualnej liczby mieszkańców miasta, natomiast dzieła twórców pojawią się w katowickich witrynach sklepowych, na płotach, w warsztatach samochodowych, poczekalniach, szkolnych korytarzach, prywatnych mieszkaniach, ogródkach działkowych, na parkingach, w urzędach miejskich, bibliotekach, pustostanach. Tym sposobem zakwestionowane zostaną dwa podstawowe wyznaczniki tego, co artystyczne, czyli unikatowość oraz autorskość – dodaje. Do udziału w wystawie zaproszeni zostali artyści reprezentujący różne generacje, kultury, style i rejony geograficzne. Istotny wkład mają również przedstawiciele sceny lokalnej. Swoje dzieła zaprezentują: Hila Amram, Kathrin Böhm, Karolina Brzuzan, Bureau d’Études, Yane Calovski, Aslı Çavuşoğlu, Banu Cennetoğlu feat. Krytyka Polityczna, Center for Tactical Magic, Desire Machine Collective, Shannon Ebner, Annika Eriksson, Paweł Freisler, Futurefarmers, Deniz Gül, Michal Heiman, Institute for New Feeling, Hristina Ivanoska, Łukasz Jastrubczak, Elka Krajewska, Omer Krieger, Susanne Kriemann, Wojciech Kucharczyk, Marget Long, Susan MacWilliam (foto dzięki uprzejmości artystki), Martyna Miller, Mikołaj Moskal, Agnieszka Polska, Katarzyna Przezwańska, Bianka Rolando, RSS B0YS, Rafał Milach, Jonas Staal, Ayesha Sultana, Temporary Services / Half Letter Press & Kione Kochi, Andrzej Tobis, Mario García Torres, Unite Against Dividers. Plakat użyty zostaje jako narzędzie politycznej mobilizacji, nośnik ezoterycznych zaklęć czy też reklama produktów z dalekiej przyszłości. Posłuży także jako nośnik całkowicie abstrakcyjnych, hermetycznych obrazów. Kuratorem wystawy jest Sebastian Cichocki – krytyk sztuki, kurator Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, od wielu lat związany ze Śląskiem i współpracujący z OFF Festivalem, w latach 2006–2008 dyrektor Centrum Sztuki Współczesnej Kronika w Bytomiu. Teresa Stokłosa  

Biblioteka na plaży już 4 sierpnia!

dodane 02.08.2017
[Dąbrowa Górnicza] Już w ten piątek przy molo na Pogorii III Miejska Biblioteka Publiczna w Dąbrowie Górniczej zaprasza na drugą odsłonę „Biblioteki na plaży”. Pierwsze atrakcje już od godziny 14.00. Wstęp wolny. Na plaży (lewa strona mola), aż do godziny 20.00 będzie m.in. można wziąć udział w przeróżnych animacjach, zagrać w biblioteczne scrabble XXL czy domino literackie, będa też klocki piankowe, literackie puzzle przestrzenne, literacka henna oraz „Wygibajtus" – biblioteczny twister. Ponadto pokazy gigantycznych baniek mydlanych, warsztaty plastyczne i gry podwórkowe. W godz.14:00 – 18:00 będzie działać „Czytelnia pod chmurką” oferująca duży wybór prasy i książek dla każdego. Na scenie już o godz. 15.00 rozpocznie się projekt CzujCzuj. Grupa Czujczuj prowadzi warsztaty z edukacji emocjonalnej, pomaga w budowie recyklingowych placów dla dzieciaków i społeczności z krajów dalekich i bliskich. Jej członkowie opowiedzą o ludziach, których spotkali na swojej drodze, m.in w Mołdawii czy Jordanii, podróżach, przebytych drogach i warsztatach.   Gościem kolejnego spotkania na scenie będzie Centrum Nauki i Biznesu Żak – oddział Dąbrowa-Górnicza, a w godz.16:00 – 16:45 organizatorzy zapraszają na spotkanie autorskie z Aleksandrą Chrobak, absolwentką religioznawstwa i polonistyki oraz byłą studentką iranistyki z Krakowa, która przez pół dekady mieszkała w Abu Zabi, autorką książki „Beduinki na Instagramie”. Na scenie będzie ponadto gościć Stowarzyszenie Windsurfingu „POGORIA", w godz. 17:00 – 18:30 odbędzie się spektakl dla dzieci pt. „Pirat Bucior, który zagubił skarb”, a Fundacja Form Art zaprezentuje animacje. W godzinach wieczornych, od 18:30 do 19:30, na scenę wkroczy Arkady Paweł Fiedler, wnuk wybitnego pisarza i podróżnika Arkadego Fiedlera. Pasjonat podróży samochodowych, producent filmów podróżniczych, fotograf. Pomysłodawca i organizator projektu filmowo-podróżniczego PoDrodze. 2009 r., Maluchem wzdłuż granic Polski, 2014 r., Maluchem przez Afrykę (projekt nominowany do nagrody TRAVELERY National Geographic), 2016 r., Maluchem przez Azję. Organizator wypraw samochodowych do Namibii, Botswany i Zambii. Po 11 latach rzucił karierę korporacyjną aby oddać się pasji odkrywania świata i kultywowania tradycji podróżniczych Fiedlerów. W godz. 19:30 – 20:00 na scenie będą krolować Ciućmoki. W programie rozmowy, anegdoty i opowieści różnej treści, a to wszystko oczywiście w zagłębiowskim charakterze. Będą również konkursy z nagrodami i możliwość pooglądania produktów Ciućmoków. Zwieńczeniem wieczoru w godz. 20:00 – 21:00 będzie big beatowy koncert „Autostopem z piosenkami Karin Stanek" w wykonaniu Agnieszki Wajs z zespołem. W repertuarze największe przeboje legendarnej bytomianki, m.in. „Malowana lala”, „Chłopiec z gitarą” „Autostop”, „Tato kup mi jeansy”, „Walentyna Twist” czy „Jimie Joe". O godz. 21:00 uczestników drugiej odsłony „Biblioteki na plaży" pożegna pokaz Teatru Ognia Nam-Tara Fire&Pyro Performance.   (s)

Ostatni weekend lipca pełen atrakcji

dodane 27.07.2017
[Dąbrowa Górnicza] Ostatni weekend lipca w Dąbrowie Gorniczej to również ostatni z letnich koncertów Orkiestry Rozrywkowej Sojka Band w Parku Zielona oraz kolejny seans w ramach Letniego Kina Plenerowego w Fabryce Pełnej Życia. Od sierpnia Pałac Kultury Zagłębia zaprasza na koncerty na Zielonej w wykonaniu Miejskiej Orkiestry Dętej oraz nowe tytuły kina pod chmurką. W sobotę o godzinie 21:30 w Fabryce Pełnej Życia na wielkim ekranie bezie można zobaczyć dramat Paolo Sorrentino „Młodość”. Będzie to piąty seans Letniego Kina Plenerowego, które co sobotę przyciąga rzeszę fanów kina na najwyższym poziomie do dawnej Fabryki Defum. Dopełnieniem weekendowego relaksu będzie ostatni koncert Orkiestry Rozrywkowej Sojka Band w ramach letniego cyklu „Latino na trawie”, który odbywa się co niedzielę o 18:00 w Parku Zielona. Będzie co pośpiewać i przy czym potańczyć, dzięki orkiestrze, jej solistom i muzyce z gatunku latino, swing, jazz i pop. W sierpniu na scenę Parku Zielona wkroczy Miejska Orkiestra Dęta, która wraz ze znanymi wokalistami z Dąbrowy Górniczej zaprezentuje utwory cyklu „Przeboje Lata”. Każdy z koncertów odbędzie się w innym gatunku muzycznym, a mikrofonem będą rządzić co tydzień inni artyści - m.in. Bas Tajpan, Agata Widera, Grzegorz Rogut, Katarzyna Musiał i Kamil Franczak. W przypadku brzydkiej pogody każde z tych wydarzeń zostanie przeniesione do Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia, gdzie obowiązywać będą bezpłatne wejściówki. Więcej informacji na stronie: www.palac.art.pl. (s) Foto: Marek Wesołowski

Instalacje, filmy i plenery malarskie – lato w Muzeum Śląskim

dodane 26.07.2017
[Region] „Performatywny Magazyn” to nowy projekt Muzeum Śląskiego, w ramach którego powstanie instalacja związana z kop. „Ferdynand” (później „Katowice”) pt. „Pozdrowienia z Katowic”. Autorki w swojej wizji artystycznej nawiązują do pocztówek z końca XIX i początku XX stulecia oraz panoramy Katowic z czasów rozkwitu miasta przemysłowego, którego stałym elementem był gęsty dym pochodzący z kopalń. W pierwszej odsłonie instalacji przygotowanej w dawnym magazynie odzieżowym, obecnie budynku Centrum Scenografii Polskiej, od 14 lipca do 17 września można przyglądać się związkom przeszłości i teraźniejszości w projekcie Aleksandry Czupkiewicz i Marii Wawer. Spojrzeniu wstecz towarzyszyć będzie współczesna forma wyrazu. Integralną częścią instalacji jest wideo-art Jakuba Lecha. Zrewitalizowane obiekty z ery przemysłowej zostały tu ukazane podczas wydobycia surowców, w rzeczywistości minionej. Ówczesny odbiór, wrażenia i odczuwanie w mieście przemysłu w czasach obecnych są ulotne i niemożliwe do powtórzenia. Gęsty dym i zamglony obraz przywracają aurę ośrodka przemysłowego z przełomu XIX i XX wieku, a jednocześnie komentują krytycznie otaczającą nas miejską rzeczywistość. Instalacji towarzyszyć będą warsztaty dla rodzin z dziećmi, które mają na celu nie tylko rozwijać kreatywność, ale również uwrażliwiać na otaczającą rzeczywistość przemysłowego krajobrazu. „Performatywny Magazyn” to projekt przeznaczony dla osób rozpoczynających swoją artystyczną drogę, realizujących działania z zakresu wideo-artu, instalacji przestrzennych, projektów performatywnych oraz angażujących lokalną społeczność akcjami site-specific. Ostateczna forma prezentacji zrealizowanej w ramach tego projektu będzie wizją twórcy, ale zostanie wypracowana w ramach konsultacji pomiędzy przedstawicielami Muzeum i artystą, który w trakcie całego procesu pełnić będzie nadzór autorski nad podjętą realizacją. Wykorzystując potencjał tkwiący w działaniach artystycznych, organizatorzy chcą spojrzeć na wielowymiarowe dziedzictwo naszego regionu z perspektywy młodych osób, które razem z nimi zechcą podjąć się trudu reinterpretacji zagadnienia o ponadregionalnym znaczeniu. Wybór artystów, którym powierzona zostanie realizacja kolejnych części projektu, będzie dwojaki. Z jednej strony twórca może zostać wyłoniony na drodze konkursu, w którym uczestniczyć będą mogli studenci i absolwenci uczelni wyższych, ze szczególnym uwzględnieniem tych o profilu artystycznym. Z drugiej, Muzeum może zaprosić twórcę lub zespół, który w ramach rezydencji artystycznej przygotuje swój projekt. Zapewni to różnorodność realizacji, które powstaną w ramach „Performatywnego Magazynu”, a jednocześnie pozwoli początkującym artystom zaistnieć w świecie sztuki. Tego lata Muzeum Śląskie przy ul. T. Dobrowolskiego 1 zaprasza ponownie na seanse plenerowe w Kinie Kuźnia, które zabiorą nas w podróż dookoła świata. Wraz z filmowymi bohaterami przemierzymy australijskie bezdroża i odbędziemy mistyczną wyprawę na wschodnie krańce Stanów Zjednoczonych połowy XIX w. Wyruszymy w głąb amazońskiej puszczy i do hałaśliwego Tokio. Wszędzie tam będziemy świadkami spotkań przedstawicieli różnych kultur. Seanse rozpoczynają się o godz. 21.30, 29 lipca, 12 i 26 sierpnia. Wstęp wolny. Letnie plenery malarskie są natomiast propozycją dla osób, które uważają, że nigdy nie jest za późno na rozpoczęcie przygody z twórczością i rozwijanie swoich pasji. Podczas kolejnego już cyklu letnich spotkań plenerowych, teren Muzeum Śląskiego z pewnością znów zapełni się pasjonatami malarstwa pod gołym niebem. Warsztaty adresowane są do osób dorosłych, wcześniejsze doświadczenie plastyczne nie jest konieczne. Plenery odbędą się 29 lipca oraz 12 i 26 sierpnia w godz. 17.00–19.45, wstęp 20 zł, zbiórka przed kasami. Prowadzenie Monika Iwanowska, m.iwanowska@muzeumslaskie.pl. Liczba miejsc ograniczona. Obowiązują rezerwacje biletów w kasach lub na stronie internetowej Muzeum. Wszystkie materiały potrzebne do zajęć wliczone są w cenę biletu. Teresa Stokłosa

XI Festiwal Reggae

dodane 25.07.2017
[Sosnowiec] Miejski Dom Kultury "Kazimierz" w Sosnowcu zaprasza wszystkich na XI Festiwal Reggae, który odbędzie się 26 sierpnia w Amfiteatrze w Parku im. Jacka Kuronia w Sosnowcu w dzielnicy Kazimierz Górniczy. Na festiwalu wystąpią gwiazdy polskiej sceny reggae a także goście zza granicy: Baobab, Żywica, Babylon Raus oraz Nattali Rize z Australii /Jamajki. Początek festiwalu o godz. 16:30. Jako pierwsi na festiwalu wystąpią o godz. 16:30 muzycy z grupy Baobab. Zespół powstał w roku 2009 w Tychach, chociaż faktyczną iskrą, która spowodowała powstanie tej grupy, było spotkanie 4 muzyków już w roku 2007. Przez długi czas zespół kształtował swoją finalną postać eksperymentując na różnych stylach swoją grę, lecz momentu w którym powstał ich ostateczny i niepowtarzalny styl sami do końca nie potrafią określić. Z czterech wspomnianych muzyków do dziś zachowało się trzech: Bartosz (Buła) Wiśniewski, który sprawuje pieczę nad mikrofonem oraz trąbką, Grzegorz Krempel jako gitarzysta rytmiczny oraz Sebastian Kiepura – perkusja. Obecny skład zespołu: Bartosz Wiśniewski – wokal/ trąbka, Grzegorz Krempel – gitara, Sebastian Kiepura – perkusja, Michał Knieżyk – klawisze/wokal, Daniel Pejs – bas, Dawid Kajdy – puzon, Michał Wala – gitara solowa, Dominik Smagacz – saksofon. O godz. 17:45 na scenie pojawi się zespół Żywica. Rozpoczął swoją działalność w 2003 r., kiedy to Bytomskie Centrum Kultury otwarło swoje podwoje dla nowych projektów muzycznych i grupa muzyków założyła zespół Rdza. W 2007 r. zespół zmienił nazwę na Żywica. Obecny skład zespołu: Jacek Karolewski – gitara, śpiew, Grzegorz Uszat Piwowarczyk – pad, efekty, Dawid Karolewski – gitara, Krzysztof Pyka – bass, Grzegorz Maicherczyk – perkusja. O godz. 19:00 zagra Babylon Raus. Zespół powstał ponad dekadę temu. Większą aktywność na scenie regowej zdobył po 2015 r., kiedy to kapela wróciła do koncertowania - latem odbyła się pierwsza trasa koncertowa po Warszawie, w październiku zagrał na "Róbrege Grand Festival" , a w listopadzie supportował Kult na ich koncercie w warszawskiej "Stodole". W 2016 r. zespół wydał swój pierwszy album "Greatest Hits". Obecny skład zespołu: Budzik – perkusja, MesBrutah – samplery, Niedźwiedź – gitary, Pako Sarr – śpiew, Piroman – bas, tj (foj) – śpiew, Tony Junior B.I.G. – śpiew. Zwieńczeniem festiwalowych emocji będzie wytęp Australijki Nattali Rize. Jest ona jedną z niewielu kobiet, którym udało się zdobyć sławę w zdominowanym przez mężczyzn świecie reggae. Jej sceniczna charyzma i wyjątkowy głos uwiodły jamajskich producentów. Po „New Era Frequency” EP, gdzie współpracowała ze znanym duetem Notis (Jimmy Cliff, Tarrus Riley itp.) oraz podboju świata hitem „Natty Rides Again” z Julianem Marley’em, Nattali Rize powraca z solowym albumem w marcu 2017. „One People” to pierwszy singiel z tej wyczekiwanej płyty. Akustyczny hymn ukazuje ją dokładnie taką, jaka jest: jednocześnie delikatną i radykalną. Nattalie składa hołd jednemu z największych przebojów Marley’a, niczym Bob nakładając zaangażowany tekst na słodką melodię. To mocny apel o jedność i miłość – jedyne rozwiązanie. Muzyka jest najpotężniejszym instrumentem, aby dotrzeć z tym przekazem do tak wielu ludzi, jak to tylko możliwe. Droga Nattali do sukcesu rozpoczęła się od jej australijskiej formacji Blue King Brown, z którą od ponad 10 lat koncertuje na całym świecie. Występowali przed takimi artystami jak Carlos Santana czy Damian Marley. Wydali kilka doskonałych albumów przekraczających muzyczne granice i promujących rewolucyjnego ducha pozytywnych zmian. Nattali od dzieciństwa gra na gitarze i absorbuje muzyczne mądrości odkryte w kolekcji płytowej swojej matki. Zaczynając od roli perkusjonistki na ulicznych występach, nigdy nie bała się eksperymentować. W 2013 roku podbiła Ostróda Reggae Festival niezwykłym występem z Blue King Brown. Ku uciesze fanów powróciła tam z nowym jamajsko-australijskim zespołem jako Nattali Rize w 2016 roku. (s)

Wydarzenia towarzyszące wystawie „Między Montmartre’em a Montparnasse’em”

dodane 20.07.2017
[Region] „Między Montmartre’em a Montparnasse’em” to najnowsza, ogromna wystawa dzieł artystów z ziem polskich, którzy tworzyli kolonię artystyczną działającą w Paryżu od początku XX w. do wybuchu II wojny światowej, o której otwarciu pisaliśmy w czerwcu. Oprócz prezentacji niemal 180 prac z zakresu malarstwa i rzeźby, w Muzeum Śląskim przygotowano wiele wydarzeń towarzyszących. W soboty, 22 lipca oraz 19 sierpnia o godz. 11.00, odbędą się warsztaty malarskie dla najmłodszych pt. „Martwe natury nad Sekwaną”. Zajęcia plastyczne będą poprzedzone wizytą w galerii w starej siedzibie Muzeum Śl., przy al. Korfantego 3, gdzie prezentowana jest wystawa. – To w tytułowych dzielnicach Paryża, Montmartrze i Montparnassie,  w latach 1900–1939 kwitło życie artystyczne – przypomina Danuta Piękoś-Owczarek z Działu Promocji. – Tam przyjeżdżali artyści z całego świata, aby tworzyć w sposób nowy, wyzwolony. Tematem były pejzaże, portrety, sceny rodzajowe oraz martwe natury, wszystkie w ciekawej kolorystyce, malowane z pasją i miłością. Dla uczestników przygotowaliśmy aktywne zwiedzanie z rekwizytami i zagadkami oraz warsztaty malarskie na miarę profesjonalnego artysty. Tematem przewodnim będą martwe natury pełne koloru i światła, wstęp 7 zł – wyjaśnia. W czwartek, 10 sierpnia o godz. 17.00, muzealnicy zapraszają na oprowadzanie kuratorskie po wystawie. Katarzyna Jarmuł-Niemczyk opowie o historiach kryjących się za obrazami takich twórców jak Olga Boznańska, Władysław Ślewiński, Józef Pankiewicz oraz zarysuje związki polskich artystów z międzynarodowym środowiskiem twórczym określanym mianem École de Paris. Wstęp w cenie biletu na wystawę. W środę, 30 sierpnia o godz. 17.00, będzie można wysłuchać wykładu dr Ewy Bobrowskiej,  konsultanta naukowego wystawy, pt. „Paryż i nie tylko. Polscy artyści i ich fascynacja Francją w I połowie XX w.” Dr Ewa Bobrowska jest historykiem sztuki i psychologiem, zajmuje się historią sztuki XIX i XX w., zwłaszcza twórczością polskich artystów czynnych we Francji. Absolwentka Uniwersytetu Jagiellońskiego i paryskiej Sorbony, od 2008 r. jest kierownikiem programów naukowych w Terra Foundation for American Art w Paryżu. Wykład połączony z prezentacją odbędzie się w siedzibie muzeum przy al. Korfantego 3, wstęp tylko 1 zł.   W piątek, 29 września o godz. 17.00, odbędzie się drugi wykład pt. „Jean Lambert-Rucki – rzeźba awangardowa a przedmiot kultu”. Wygłosi go Artur Winiarski, kurator wystawy z ramienia Villi la Fleur w Konstancinie-Jeziornie, historyk sztuki, absolwent Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego Jana Pawła II, obecnie doktorant w Instytucie Sztuki Polskiej Akademii Nauk. Artur Winiarski jest kuratorem muzeum Villa la Fleur, autorem cyklu wystaw i monografii „Mistrzowie École de Paris”. Wykład również  przy al. Korfantego 3, wstęp 1 zł. Wystawę „Między Montmartre’em a Montparnasse’em. Dzieła artystów z ziem polskich, działających w Paryżu w latach 1900–1939, z kolekcji prywatnych” oglądać można do 15 października 2017 r. Przypominamy, że zarówno ekspozycja, jak i wszystkie wydarzenia towarzyszące mają miejsce w starej siedzibie przy al. Korfantego 3 w centrum Katowic.   Teresa Stokłosa

Weekend z PKZ

dodane 19.07.2017
[Dąbrowa Górnicza] Pałac Kultury Zagłębia zaprasza na weekend pełen muzyki i filmu. Już w piątek o godz. 21:00 na Miejskiej Plaży Pogoria III zagra Warszawska Orkiestra Sentymentalna w ramach cyklu „Muzyka nad wodą”. Jeden dzień i 30 minut później w Fabryce Pełnej Życia odbędzie się kolejny seans Letniego Kina Plenerowego, podczas którego zobaczymy film Alberto Rodrigueza „Stare grzechy mają długie cienie”. Zwieńczeniem weekendu będzie niedzielny, przedostatni koncert Orkiestry Sojka Band w Parku Zielona o godz. 18:00. Utwory taneczne i sentymentalne związane z przedwojenną Warszawą znajdą się w repertuarze Warszawskiej Orkiestry Sentymentalnej, która zagra na dąbrowskim molo 21 lipca o 21. Publiczność zgromadzona na plaży będzie miała okazję zatańczyć do piosenek Henryka Warsa, Jerzego Petersburskiego czy Adama Astona w nowych aranżacjach, z zachowaniem ich ponadczasowego charakteru, ale z nutką współczesnej wrażliwości muzycznej, lub po prostu rozsiąść się wygodnie na leżaku i cieszyć zmysły muzyką. W sobotę o godzinie 21:30 w Fabryce Pełnej Życia na wielkim ekranie zobaczymy hiszpański kryminał „Stare grzechy mają długie cienie”. Będzie to już czwarty seans Letniego Kina Plenerowego, które co sobotę przyciąga rzeszę fanów kina na najwyższym poziomie.   Dopełnieniem weekendowego relaksu będzie przedostatni koncert Orkiestry Rozrywkowej Sojka Band w ramach letniego cyklu „Latino na trawie”, który odbywa się co niedzielę o 18:00 w Parku Zielona. Będzie co pośpiewać i przy czym potańczyć, dzięki orkiestrze, jej solistom i muzyki z gatunku latino, swing, jazz i pop.   W przypadku brzydkiej pogody każde z tych wydarzeń zostanie przeniesione do Sali Teatralnej Pałacu Kultury Zagłębia, gdzie obowiązywać będą bezpłatne wejściówki. Więcej informacji na stronie: www.palac.art.pl. (s)   foto: Marek Wesołowski
Wróć

Alert

Jesteś świadkiem ważnego wydarzenia?
Urzędnicza bezmyślność dobrowadza Cię do szału?
Wiesz o czymś, co może zainteresować media?

 

Zadzwoń lub napisz do "Wiadomości Zagłębia"
lub przyjdź na dyżur redakcyjny dziennikarzy!

 

zadzwoń: 32 265 00 05

 

napisz: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl

KONKURSY

 

 

 

 

 

 

 

Adres redakcji:

"Wiadomości Zagłębia"
ul. Kilińskiego 43

41-200 Sosnowiec

 

tel. 32 265 00 05

e-mail: redakcja@wiadomoscizaglebia.pl